Une histoire de cinq couleurs
Les couleurs ont leurs propres légendes, mythes et significations. Elles représentent des émotions et nous affectent inconsciemment. La collection de soie By Dariia Day se décline en cinq nuances différentes. Vous êtes-vous déjà demandé quelles histoires le temps a écrites pour elles au fil des siècles ? Toutes sont vraiment fascinantes et ont une signification plus profonde que ce à quoi nous nous attendons. Quelles histoires vos taies d'oreiller en soie By Dariia Day vous murmureront-elles à l'oreille lorsque vous vous endormirez ? Quelles légendes les masques pour les yeux en soie vous raconteront-ils dans vos rêves ? Continuez à lire pour découvrir l'histoire captivante des cinq couleurs By Dariia Day.
Gris argenté – le féminin, le riche et le surnaturel
Les métaux occupent une place particulière dans l'histoire de l'humanité. Leur valeur a été reconnue assez rapidement. À la même époque, les gens ont commencé à associer les métaux à un symbolisme surnaturel. Alors que l'or était considéré comme une représentation masculine du Soleil, l'argent avec son éclat mystérieux et doux était perçu comme son contraire. Il représentait la Lune et la féminité pour finalement devenir le symbole de la nuit.
On croyait aussi que l’argent avait des super pouvoirs. Il était censé protéger du mal et des méfaits. Pensez à tous les films sur les sorcières, les loups-garous et les vampires. Ce n’est pas une coïncidence si l’argent est utilisé pour protéger les gens et combattre les forces du mal. Il est intéressant de noter que le concept des propriétés protectrices de l’argent a évolué et qu’il a rapidement été considéré comme capable de détecter les poisons. Lorsqu’il entrait en contact avec l’un d’eux, il était censé changer de couleur. C’est pourquoi les gens ont commencé à utiliser des couverts en argent pour s’assurer que leurs repas étaient sûrs. Plus tard, l’argenterie est devenue la norme.
Du point de vue matériel, l'or a toujours été le métal le plus important de l'histoire, mais c'est l'argent qui relie le passé au présent. Les conquistadors espagnols ont exporté 80 % de l'approvisionnement mondial en argent en deux siècles. Cet afflux de richesses a permis à l'Espagne de prospérer pendant près de cinq cents ans. Ce procédé s'est développé à tel point que l'Argentine a été nommée d'après le latin argentum, qui signifie argenté.
Mais l'argent n'est pas seulement un symbole du passé. Lorsque nous pensons à l'avenir, l'argent a toujours été considéré comme la couleur du progrès. Pour les cultures du XXe siècle, il a été un symbole de voyage dans l'espace et de découvertes cosmiques.
Blush Pink – la couleur la plus controversée
Croyez-le ou non, mais aucune autre couleur n’a jamais été aussi âprement disputée dans l’histoire de l’humanité. Tout a commencé avec le nom lui-même. Bien qu’il ait déjà été inventé et utilisé dans de nombreuses langues, l’anglais ne l’avait pas encore au XVIIe siècle. Le rose était considéré comme une nuance de rouge, pas comme une couleur à part entière, et il a fallu un certain temps pour qu’il soit enfin mis en avant. Il est devenu possible grâce à sa popularité croissante. La céramique, les vêtements et la peinture l’utilisaient si souvent au XVIIe siècle qu’il a fallu finalement faire des progrès. Le nom dérive des œillets (Dianthus plumarius) – de petites fleurs de la famille des œillets.
Très vite, la couleur est devenue très à la mode et une tendance très en vogue dans le style rococo. L'influenceuse de l'époque n'était autre que Madame de Pompadour, la maîtresse du roi Louis XV de France. Elle adorait tellement cette couleur qu'elle est rapidement devenue un succès. Le rose était une couleur de choix pour tous ceux qui voulaient mettre en valeur leur caractère fort. Surtout chez les femmes.
Maintenant, il y a la querelle des sexes. Il est largement admis que le rose est un choix parfait pour les filles tandis que le bleu est préféré par les garçons. Cependant, cela n'a pas toujours été le cas. Dans le passé, c'était tout le contraire. Les mères habillaient leurs fils en rose car c'était considéré comme une couleur forte. Après tout, c'était une nuance de rouge qui symbolisait le pouvoir et le rang. Le bleu, en revanche, était perçu comme plus discret et délicat, c'est pourquoi il a été choisi pour les filles. Quelque temps plus tard, la querelle a commencé. Dans les années 1920, les entreprises américaines ont déclaré que le rose était plus masculin alors que d'autres pensaient le contraire. Quarante ans plus tard, la transition du rose girly au bleu boyy était achevée et elle est restée jusqu'à aujourd'hui dans une certaine mesure.
Du point de vue matériel, l'or a toujours été le métal le plus important de l'histoire, mais c'est l'argent qui relie le passé au présent. Les conquistadors espagnols ont exporté 80 % de l'approvisionnement mondial en argent en deux siècles. Cet afflux de richesses a permis à l'Espagne de prospérer pendant près de cinq cents ans. Ce procédé s'est développé à tel point que l'Argentine a été nommée d'après le latin argentum, qui signifie argenté.
Il n'est pas exagéré de dire que le rose a toujours été à la fois féminin et masculin, fort et délicat, une simple nuance et finalement une couleur à part entière. Il s'avère que c'est la couleur qui peut embrasser toutes les divisions et surmonter tous les obstacles.
Beige français – une couleur modeste aux grands concepts
La sensation de chaleur, de confort et de durabilité. Le beige est l'une de ces couleurs dont il existe des centaines de nuances sur le marché, mais aucune d'entre elles ne s'appelle simplement beige. Ceux qui ont déjà acheté un pot de peinture murale savent de quoi je parle.
Certaines personnes l'adorent et construisent toute leur décoration intérieure et leur garde-robe autour de lui, d'autres pensent que ce n'est qu'une simple couleur, qu'elle est trop sûre et complètement dénuée d'inspiration. Pour ceux d'entre vous qui appartiennent au club des « je déteste le beige », laissez-moi vous faire changer d'avis en vous racontant un peu son histoire.
Le mot beige vient du français et a été inventé au milieu du XIXe siècle. Le beige désignait un tissu en laine de mouton de couleur naturelle, car il n'était jamais teint. Le temps a passé et finalement la teinte et le tissu lui-même ont porté le même nom. À la fin du XIXe siècle, il est devenu à la mode dans les vêtements d'automne car il s'associait parfaitement aux autres couleurs.
Le beige n’est pas aussi criard que le rose vif, aussi intense que le vert acide ou époustouflant que le bleu égyptien, mais il construit un récit différent. C’est un symbole de gentillesse, de convivialité et de fiabilité. C’est pourquoi les premiers ordinateurs Mackintosh ont été produits en beige pour promouvoir leur style décontracté et convivial. Vous voulez quelque chose de plus grand pour reconnaître sa grandeur ? À un moment donné, deux scientifiques ont scruté l’univers pour voir de quelle couleur il était. Ils ont examiné plus de 200 000 galaxies pour découvrir que l’espace était en fait beige. Pour rendre cette couleur plus excitante, ils ont inventé un nouveau nom : le latte cosmique.
Midnight Black – la couleur de tout et de rien
Le noir n'est pas une couleur. Ceux qui croient à cette affirmation ont raison, mais ceux qui la refusent n'ont pas tort non plus. C'est la meilleure façon de décrire l'histoire du noir, pleine de juxtapositions, de contrastes et d'histoires incroyables.
Techniquement, le noir n'est pas une couleur mais plutôt la version la plus sombre d'une nuance. C'est aussi ce que l'on voit (ou plutôt ce que l'on ne voit pas) quand il n'y a pas de lumière. Il ne serait donc pas exagéré de dire que le noir est à la fois l'absence de couleur et toutes les couleurs réunies. C'est probablement ce qui le rend unique, fascinant et interprété de tant de façons différentes et souvent complètement différentes par diverses cultures.
Le noir a très souvent été associé aux forces obscures, au mal, à la tristesse et à tout ce que l'on ne connaît pas, donc il nous fait peur. En revanche, on lui a attribué un côté plus exceptionnel et plus doux à la fois. Associé aux forces obscures dans la culture occidentale, le noir était utilisé par les parents indiens dans le khôl appliqué en guise de maquillage des yeux de leurs enfants pour les protéger des méfaits. Ils allaient plus loin et ajoutaient un peu de charbon en poudre au lait pour que sa blancheur n'attire pas le mal. Les Amérindiens, eux, ne percevaient pas le noir comme le symbole de la peur mais plutôt de la bravoure, de la puissance et de la force.
Le noir est aussi devenu une couleur à la mode plus tôt que prévu. Vers le XVe siècle, il a commencé à avoir des connotations indéniables. Utilisé dans les vêtements, le noir, s’il était créé avec brio, était enfin un véritable noir, par opposition à l’horrible gris foncé jaunâtre qui existait depuis bien trop longtemps. En raison de sa profondeur et du processus de création, le noir était perçu comme la couleur du luxe. Plus tard, il a commencé à être utilisé par des professionnels sérieux pour marquer l’importance de leur profession, ainsi que leur honnêteté, leur détermination et leur tempérance. Avocats, commerçants, médecins, clergé – tous se sont tournés vers le noir comme couleur de prédilection. Il a fallu attendre quelques siècles pour que le noir acquière encore plus de statut. Ce fut d’abord Ford avec ses voitures qui n’étaient fabriquées qu’en noir, puis Coco Chanel a popularisé le noir dans la mode en le transformant en symbole de raffinement. Son concept de petite robe noire a résisté à l’épreuve du temps et est devenu un vêtement de base dans la garde-robe de toute femme élégante.
Une autre caractéristique intéressante du noir est qu’il absorbe la lumière. En 2014, le noir le plus noir a été créé. Le Vantablack capture près de 99,97 % du spectre et constitue la teinte la plus profonde jamais vue par l’œil humain. C’est incroyable à regarder, car cela semble être un royaume sans limites issu d’une autre dimension – un micromonde plein de possibilités infinies.
Powder White – le pur, l’exclusif, le rare
Le blanc est la couleur de la lumière. C'est sans doute pour cela qu'il est depuis longtemps associé à tout ce qui est bon, honorable et doux. Il est aussi le symbole de l'exclusivité. C'est la seule teinte de peinture qui ne peut pas être créée à partir d'autres couleurs. Elle existe par elle-même et n'a besoin de personne d'autre pour naître.
Historiquement parlant, si le blanc était assez facilement accessible en peinture, il était difficile à obtenir dans les vêtements. Il est rapidement devenu une option réservée aux riches, tandis que les moins fortunés devaient composer avec les teintes grisâtres et jaunâtres des matières naturelles. D'un autre côté, les tissus comme le coton par exemple devaient être fortement transformés pour devenir d'un blanc éclatant, ce qui les rendait extrêmement chers. Il était également difficile de les garder impeccables. C'est pourquoi le blanc est rapidement devenu le symbole de la propreté et a été adapté dans divers domaines de la vie humaine. Des nappes impeccables aux vêtements médicaux professionnels, c'est la couleur qui représente toute la bonté du monde.
Mais ne vous laissez pas tromper par son symbolisme doux et innocent : les colombes blanches représentent la paix, Blanche Neige et sa gentillesse, et la pureté de la robe de mariée. Il faut aussi connaître le côté obscur du blanc, car il en a un. Commençons par la beauté. Pendant des siècles, la peau blanche a été considérée comme un symbole de statut et de noblesse. Il était de rigueur d'obtenir cette couleur dans les classes supérieures et admirée par les classes inférieures. Elle a été utilisée dans le maquillage pendant très longtemps sous forme de pâte dont le principal ingrédient était le plomb. L'obsession de la beauté s'est avérée mortelle. La substance était extrêmement toxique et pouvait provoquer des troubles de la vue, une perte de cheveux et des lésions cutanées. Dans les cas les plus graves, elle entraînait des fièvres fréquentes, des paralysies, la folie et finalement la mort. Curieusement, les gens la connaissaient et continuaient à l'utiliser avec parcimonie. De nombreuses autres alternatives, totalement sûres, ont été produites, mais les gens les ont évitées car leur effet sur la peau était beaucoup moins spectaculaire. Le plomb a donc été utilisé dans le maquillage, même s'il a ruiné la santé de centaines de personnes. Il est regrettable que cela ait créé un véritable cercle vicieux. On l'utilisait pour embellir la peau, mais le plomb la détériorait, si bien que les gens devaient s'y tenir et appliquer encore plus de produit pour réparer les dégâts. Une véritable tache noire sur l'histoire sans tache de la couleur blanche.
Mais ce n'est qu'une partie de l'histoire qui peut indéniablement donner la chair de poule. Heureusement, elle se termine bien avec le maquillage moderne, qui non seulement nourrit la peau, mais a également fait de la couleur blanche un symbole de pureté et de bonté.
Sources
Les vies secrètes des couleurs de Kassia St Clair
L'histoire de la couleur par Gavin Evans
Le dictionnaire des couleurs du designer par Sean Adams
La couleur. Une histoire naturelle de la palette de Victoria Finlay
Le Livre des symboles : réflexions sur les images archétypiques de Taschen
